Artist Statement

Interesują mnie historie oraz doświadczenia związane z kobiecą tożsamością, relacjami i emocjami w dzisiejszym świecie. Szczególnie fascynują mnie procesy przemiany i to, jak siły wewnętrzne i zewnętrzne kształtują nasz osobisty i społeczny świat, a także zmieniającą się rolę kobiet.

Moje obrazy eksplorują delikatną granicę między kontrolą a swobodą. To przestrzeń, w której uczę się zaufania, akceptacji i łagodności, a także odkrywam naturalny dar kobiecej kreatywności. Malując, koncentruję swoje obserwacje na poszukiwaniach równowagi między abstrakcją a obecnością, między gestem a strukturą. Wierzę, że osobista narracja może stać się uniwersalnym językiem - jako zapis emocji i doświadczeń, a nie tylko próbie zilustrowania rzeczywistości.

Czerpię inspiracje z filozofii Wschodu oraz praktyki uważności, doceniając aspekty kulturowe, rytm codzienności, niedoskonałość, sprzeczności oraz autentyczność chwili. Moja ciekawość świata i ludzi, połączona z refleksyjnością i potrzebą odkrywania z pozoru nieoczywistych powiązań, bezpośrednio wpływa na mój proces twórczy, zarówno od strony duchowej, jak i praktycznej. Wiele moich obrazów nawiązuje do transformacji, a lekcje, które czerpię z psychologii i filozofii, często pokrywają się z tymi, których uczę się w pracowni. Malarstwo staje się dla mnie praktyką zaufania do procesu, odpuszczania i otwierania przestrzeni dla czegoś większego ode mnie.

Moja sztuka sugeruje narrację, która wyrasta z osobistych doświadczeń i obserwacji. Przenosząc z pracy projektantki do pracy artystycznej własną ekspresję, świadomie przekraczam reguły wyniesione ze studiów. Eksperymentuję z formą, przestrzenią i kompozycją, gdzie geometria spotyka się tu z intuicyjnymi plamami i gestami, tworząc dynamiczne, wielowarstwowe obrazy. Tworzę je jako portale do dialogu i refleksji, w których obserwator może odnaleźć własne pytania, odpowiedzi, wspomnienia czy pragnienia.

Każde spotkanie z obrazem jest inne. Wierzę, że kontekst jest wszystkim, a odbiór sztuki jest niepowtarzalny, zależny od indywidualnej historii obserwatora, jego emocji i zmysłowego odczuwania przestrzeni. W trakcie takiego spotkania można podążać za mocniejszymi i subtelniejszymi momentami ekspresji, odkrywając kolejne warstwy znaczeń. Z czasem pojawia się sekwencja interakcji, która sprawia, że obraz żyje, zyskuje autentyczną wartość i zmienia się wraz z jego odbiorcą.

Tworzę sztukę współczesną, malując abstrakcyjne obrazy w technikach mieszanych, używając farb akrylowych, farb olejnych, pasteli, materiałów modelujących i strukturalnych oraz markerów. Buduję faktury i głębię koloru, aby uchwycić doświadczenia związane z emocjami, pragnieniami i transformacją.